< < < предидущая      3     
следующая > > >
Мадонна с младенцем
и св. Анной. Фрагмент
Портреты, написанные Владимиром Семенским, – это,
конечно, не только портреты. Смысл этой практики
не имеет никакого отношения ни к художественным
упражнениям академиков и умельцев, стремящихся
стать академиками (впрочем, до сих пор создающих
галереи образов наших героических соотечественников),
ни к иронической отстраненности художников,
работающих над карикатурными репликами этой
продукции. Портрет здесь – пустая форма, почти
иконописная пропись, в которой появляется, точнее,
которую наполняет действительная, движущаяся
и живущая материальность – ж и в о п и с ь . Форма
наполняется не готовым текстом, а тем материалом,
из которого текст собирается, самим языком, сырым
материалом искусства. В этом языке, в живописи
появляется человек, появляется не как абстракция или
обобщение, а как мгновение в непредсказуемой и не
собранной хаотичности появлений, чего-то не вполне
ясного, являющегося частью личного и личностного
опыта, того, что мы называем «человечностью». Художник
возвращается к практике, в течение столетий бывшей
«изобразительным искусством», – и она оживает, снова
звучит как некогда, как один из языков, в котором
появился человек нового времени. Живопись – атрибут
человечности. Атрибут «последнего человека»? Нет, ничуть
не бывало. Это грамматика культуры, осознающей свою
независимость от индустрии развлечений, в рамках
которой создаются симуляции искусства, рассчитанные
на отработанность конвенциональной системы
корпоративного страхования и на убогость культурных
запросов аудитории, принимающей всякий культурный
продукт, за которым бродит призрак «гарантированных инвестиций».